Чёрно-белое кино в цифровой эре обретает новую жизнь
10 ноября ежегодно во всём мире отмечают День просмотра чёрно-белого кино. Ч/б, некогда единственный способ запечатлеть движение на пленке, сегодня воспринимается как ностальгическая ретроспектива. Однако, несмотря на доминирование цветного изображения, чёрно-белое кино не только не ушло в небытие, но и обрело новую жизнь, став инструментом художественной выразительности.
Рождение чёрно-белого кино было обусловлено техническими ограничениями. Однако отсутствие цветной пленки не мешало режиссерам создавать шедевры, используя контраст света и тени, игру форм и линий. Классические фильмы «Гражданин Кейн» Орсона Уэллса, «Касабланка» Майкла Кёртиса, «В джазе только девушки» Билли Уайлдера — это не просто чёрно-белые фильмы, это произведения искусства, где чёрно-белая палитра становится частью художественного языка.
С приходом цветного кино казалось, что монохромная эпоха закончилась. Но чёрно-белое кино не исчезло, а обрело новую жизнь. Современные режиссеры всё чаще используют чёрно-белое изображение как инструмент для создания определённого настроения, художественного эффекта.
Дмитрий Васин, магистрант ИФЖиМКК, создатель подкаста о кино «В первом ряду»:
— Например, «Манк» (2020), Дэвида Финчера и «Артист» (2011) Мишеля Хазанавичус. Эти фильмы являются одами определённой эпохи. «Манк» — сороковые, а «Артист» — двадцатые годы двадцатого века. В обоих случаях режиссёры стилизуют свою картину под старину. Дэвид Финчер — большой приверженец цифрового кадра — никогда не снимает на плёнку, поэтому на постпродакшне вместе с монтажёрами, колористами и остальной технической командой он стилизовал фильм под картину 40-х годов и сделал так, чтобы она выглядела примерно так же, как и фильм «Гражданин Кейн», о создании которого идёт речь в фильме «Манк».
Что касается фильма «Артист», режиссер, как он сам говорил, уважал формат чёрно-белого немого кино: «Зрители были уверены, что уже никто не снимет сегодня немое кино, так что «Артист» для них стал своего рода открытием. Просто есть такая точка зрения, что чёрно-белые фильмы морально устарели. Это сбивает публику с толку. Все ведь знают, что такие фильмы делали в 20-е годы, то есть люди думают, что им будет скучно на таком кино. Но это же просто формат! А истории могут быть какими угодно» (цитата Мишель Хазанавичус о фильме «Артист»).
Есть и случай, когда ч/б картина являлась определённым решением в упрощении съёмочного процесса. Например, Джим Джармуш, когда снимал свой киноальманах «Кофе и сигареты» (2003), сам говорил, что, если бы фильм был цветным, возникли бы определённые проблемы с точки зрения постановки света, а с чёрно-белыми съёмками ему волноваться не приходилось. И действительно, такой формат в каком-то смысле облегчает работу на постпродакшне. Потому что мы сразу красим картинку в чёрно-белый и тем самым решаем 50% проблем, которые могут ещё возникнуть, поскольку покрас кадра — это действительно очень сложный процесс, для которого нанимается отдельный человек.
Ещё стоит упомянуть фильм «Ангел-А» (2005) Люка Бессона. Ч/б в данном случае является отображением контрастности. Как сам Люк объясняет: «В этом фильме всё на контрастах. Она — женщина, он — мужчина, она — высокая, он — низенький. Она — белая, он — коричневый. Она — нездешняя, он — местный. У него длинная одежда, у неё короткая. Инь и ян, чёрное-белое, свет — тьма. Тут много противопоставлений, и чёрно-белая гамма сюда великолепно вписалась. Для меня это был дополнительный инструмент, с которым можно поиграть. Ну и потом, цвет — он агрессивен, он выражает реальность, «современность». А ч/б хорошо сочетается с музыкой. Вас уносит под эту музыку, и всё начинает казаться не вполне реалистичным». Стоит отметить, что кинематограф зародился именно с этими двумя элементами — чёрно-белый цвет и музыкальный ряд.
У чёрно-белых фильмов есть ряд преимуществ перед цветными, особенно в плане сюжетных, смысловых и визуальных аспектов. В первую очередь это, конечно, фокус на истории. Отсутствие цвета привлекает внимание зрителя к другим элементам: мимике, жестам, движениям камеры, композиции кадра. Это позволяет глубже погрузиться в историю и лучше прочувствовать эмоции персонажей. Кроме того, чёрно-белое кино более универсально, оно не привязано к определённому месту, времени или культуре. Однако можно ли продвинуть такой кинематограф в массы? С одной стороны, современная аудитория привыкла к ярким, динамичным, насыщенным цветом фильмам. С другой стороны, чёрно-белое кино обладает уникальной эстетикой, способной привлечь особенную аудиторию.
— Я думаю, такое кино вряд ли будет сильно продвигаться в массы, потому что ч/б в любом случае отпугивает массовую аудиторию. Поэтому режиссёры исхитряются и интегрируют цветное кино в чёрно-белую съёмку. Например, «Опенгеймер» (2023) Кристофера Нолана, где отдельные сцены (примерно процентов 40 картины) были сняты в ч/б. И там есть обоснование использования такого элемента. Цветные сцены в фильме — это субъективная оценка показанных событий с точки зрения Опенгеймера, а чёрно-белые — это объективная реальность». — Дмитрий Васин.
В целом чёрно-белое кино может найти свою нишу в определённых жанрах, например артхаус, авторское кино, ретро-фильмы.
— Визуально оно очень вписывается, потому что в авторском кинематографе много меланхолии, депрессии, каких-то размышлений, саморефлексии. — Дмитрий Васин.
Также Дмитрий предложил свой личный топ ч/б фильмов:
«Земляничная поляна» (1957), Ингмар Бергман
В центре сюжета 78-летний профессор из Стокгольма, который погружается в воспоминания и пересматривает разочарования своей долгой жизни. Вместе с невесткой он едет на машине на вручение почётной премии, посещая по пути места, где прошла его молодость, встречая разных людей и старых знакомых, вспоминая сны и былое.
«Сладкая жизнь» (1960), Федерико Феллини
Фильм повествует о судьбе журналиста Марчелло, который был наблюдателем и участником всех эпизодов жизни итальянской элиты конца 1950-х годов. Женщины в его жизни сменяют друг друга, не задевая его чувств, даже явление американской кинодивы Сильвии, воплощения сексуальности и порока, не выводит его из ступора.
«Расёмон» (1950), Акира Куросава
Фильм с элементами детектива о Древней Японии. В лесу изнасилована женщина, а её муж убит. Есть четыре точки зрения на это происшествие, у каждого из четырёх свидетелей — своя. Каждая сторона проливает свет на случившееся, добавляя дополнительные детали.
«Носферату, симфония ужаса» (1922), Фридрих Вильгельм Мурнау
Фильм ужасов о молодом клерке Хуттере из Бремена, который отправляется в карпатские леса, к инфернальному графу Орлоку, владельцу замка, решившему перебраться в крупный город. Гость выясняет, что Орлок, известный как Носферату, — вампир.
«Маяк» (2019), Роберт Эггерс
Дикий кайф для любителей авторского кинематографа. Кино с элементами ужаса, драмы и фэнтези. Сюжет: 1890-е годы, где-то неподалёку от побережья Новой Англии. Молодой человек Эфраим Уинслоу приезжает на отдалённый остров работать новым помощником смотрителя маяка, хромого бородатого любителя выпить Томаса Уэйка. Тот обращается с подчинённым как с личным рабом и запрещает ему подниматься на сам маяк и управлять светом. Эфраима не отпускает собственное прошлое, так поначалу отказывавшийся от алкоголя парень всё чаще прикладывается к бутылке, и вскоре на каменистом острове — то ли ему мерещится, то ли на самом деле — начинает твориться всякая чертовщина.
***
Если вы никогда не смотрели чёрно-белые фильмы, но уже думаете, что такое кино вам не понравится, вот несколько советов:
НАЧНИТЕ С КЛАССИКИ. Попробуйте посмотреть фильм, который считается шедевром чёрно-белого кино: «Гражданин Кейн» (1941), «Касабланка» (1942), «В джазе только девушки» (1959). Это фильмы с сильным сюжетом, яркими персонажами и запоминающейся атмосферой, которые могут увлечь вас, несмотря на отсутствие цвета.
ВЫБЕРИТЕ ЖАНР, КОТОРЫЙ ВАМ НРАВИТСЯ. Если вы любите триллеры, попробуйте «Психо» (1960) Альфреда Хичкока. Если интересуетесь историей — вам прекрасно подойдёт «Список Шиндлера» (1993) Стивена Спилберга.
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ НА ВИЗУАЛЬНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ. Попробуйте заметить, как режиссер использует свет и тени, чтобы создать настроение и подчеркнуть эмоции персонажей. Обратите внимание на мимику и жесты актёров, которые становятся особенно выразительными в чёрно-белом кино.
ПОСМОТРИТЕ ФИЛЬМ С ДРУГОМ, КОТОРЫЙ ЛЮБИТ ЧЁРНО-БЕЛОЕ КИНО. Разговор о фильме может помочь вам взглянуть на него с новой точки зрения.
НЕ БОЙТЕСЬ ПОПРОБОВАТЬ. Чёрно-белое кино — это не просто история, это уникальный стиль, способный рассказать историю по-новому. Возможно, после просмотра нескольких фильмов вы измените своё мнение.
Светлана МИРОНОВА